：李清照舞剧首次迈入大湾区的历史意义
因为优化排练的系统性开启， 《李清照》赴港演出序幕已于近期正式拉开，且在此过程中，上海歌舞团艺术总监助理兼荣典·首席演员王佳俊明确指出，“我们希望通过该作品，与香港的艺术同行及观众展开更为广泛且深层次的互动”，并进一步表达了对本次演出能够成为沪港两地文化交流新起点、并为未来艺术合作创造更多可能性的期待。
项目背景与文化定位
此次《李清照》赴港演出， 既是对广大观众认可的积极回应，亦是将中华美学推向更广阔舞台的探索实践；上海歌舞团团长王延在阐释项目愿景时指出，“我们期待，这部舞剧不仅传递宋韵美学的深远意境，更从具有现代感和世界性的视角搭建跨越时空与文化的情感对话”，从而使中华优秀传统文化在国际视野中焕发新的生命力，并通过三大文化平台的综合影响力，使首次走进粤港澳大湾区的《李清照》成为观众共品中华优秀传统文化的“信物”。
国家级支持与创作理念
作为国家艺术基金、 上海市文化发展基金会重大文艺创作项目，一边也是文旅部2024年新创剧目重点选题，《李清照》自创排伊始便以打造艺术精品为根本目标，在舞蹈语汇、叙事结构及舞台呈现等方面持续精进；复旦大学中文系教授杨焄在评述该作品时指出，“《李清照》在编排过程中秉持了严谨的创作态度，以坚实的史料文献为依据，再辅之以合理的虚构想象，并以明、暗两条线索相互穿插、彼此映衬”，从而通过个人跌宕起伏的命运折射时代波澜壮阔的巨变，借助舞蹈独特语汇揭示传统文化历久弥新的价值。
艺术品质提升与公益传播
9月9日 于上海歌舞团排练厅内，两位主角王佳俊、周晓辉针对赴港演出前进行优化排练，一边，《李清照》官方宣传片正式发布，以预热两地文化交流；施行导演侯腾飞在接受记者采访时强调，为确保作品细节之精雕细琢，已对舞美、灯光及多媒体设计进行全面升级，从而增强剧目的巡演适应性，并在精准保留艺术内核的一边，确保作品灵活适应多种舞台环境，是吧？。
这时候， 上海歌舞团于今年7月及9月分别在青浦金泽镇、杨浦文化艺术中心举办《李清照》赏析会，内容涵盖剧目片段展演、宋代服饰解读以及非遗技艺体验等， 卷不动了。 多维度分享得到市民观众的热烈好评；此类文化艺术传播模式亦计划延伸至香港，以向当地普及诗词宋韵文化注入新活力。
跨境互动与学术交流
据记者获悉， 9月24日《李清照》舞蹈工作坊将在香港文化中心举行，届时舞剧主演将亲自示范舞蹈体态与技巧，并与香港舞蹈爱好者共同深入交流；紧接其后之9月26日《李清照》将向香港市民及学生开放联排观演，以进一步深化沪港艺术领域合作。饰演李清照的首席演员周晓辉表示， “我相信，李清照身上那种超越时代的人文精神与艺术力量能够引发香港观众情感共鸣”，并期盼通过舞蹈这座桥梁实现心灵深度交流。
文脉传承与审美创新
喻荣军在接受访谈时感慨道：“我们以一个人的故事传递一个时代的气象， 体现一个民族的美学品格”，并进一步阐明该剧旨在通过身体为笔、舞台为卷，再现易安居士笔下悲欢与风骨，从而传递中华文化绵延不绝之文脉与深情。其核心理念聚焦于宋代“雅韵”与词人“山河襟怀”， 创新审美语汇和艺术表达，以呈现“一代词宗”的精神世界。
跨域合作中的文脉再造
总的 9月26日至27日上海歌舞团原创舞剧《李清照》将在香港文化中心大剧院隆重上演，此次赴港演出不仅深度融入香港年度文化盛事矩阵——作为“中华文化节2025”重要组成内容、“明月耀香江”系列活动重点剧目，一边亦被纳入“国风国韵飘香江”季精品项目，实现三大平台联动，为传播中华优秀传统文化搭建起重要桥梁；更值得注意且令人感到惊讶的是通过此类跨域合作，不仅实现了宋韵如诗、舞照千年的艺术再现，更促使观众在身韵与节奏之中触摸千年前风雅宋韵，并感受到李清照独立而坚韧之力量，从而引发对于如何在全球化语境下持续传承绵延不绝之文脉与深情的深入反思。